modekultur.info è andata a trovare quattro designer del gioiello berlinesi che non creano modelli preconfezionati.

Testo: Anne Mareile Moschinski / Jörg Buntenbach
Traduzione: Paola Pomioli

Nicole Dietsch

Un’enorme perla coltivata proveniente dall’Australia ha gettato le basi del brevetto internazionale che Gabriele Weinmann possiede dal 2001. È stata la prima designer del gioiello che ha avuto l’idea di levigare l’interno delle perle per inserirvi pietre preziose, trasformandole in perle da favola. Questa invenzione è stata brevettata ed ora è possibile acquistare questi straordinari gioielli esclusivi dalle vetrine ben illuminate del negozio “Caricia” presso il Gendarmenmarkt. Il negozio, con atelier annesso, nei pressi della Friedrichstraße esiste da un anno. “Ho aperto il mio primo negozio a Heidelberg nel 1989, ma i miei clienti vivono praticamente in tutto il mondo, per cui nel 2006 ho deciso di inaugurare un nuovo negozio nella capitale. Berlino è una grande metropoli e qui la creatività gioca un ruolo molto importante. Berlino è una sfida!” racconta Gabriele Weinmann con grande entusiasmo.

Caricia Schmuck

Ispirata dal nuovo ambiente, l’orafa e designer del gioiello ha creato con il suo team una seconda collezione originale di collane ed anelli. L’ha chiamata semplicemente “Berlin”. Ha fissato pietre preziose a nastri di materiale sintetico dai colori intensi – realizzando collane che danno vita a forme asimmetriche. “Con questa combinazione di materiali ho voluto creare qualcosa di stravagante, audace, provocatorio. Lo stile si addice alla città.” spiega la designer. Il fulcro della collezione “sobria”, come la definisce con un sorriso divertito la creatrice, sono le perle da favola. Si tratta di perle di grande valore provenienti dai mari del Sud, Tahiti, Australia, Giappone e Cina, da cui riverbera la luce di gemme sfavillanti. “Design, materiali e lavoro artigianale di primissima qualità sono i requisiti di Caricia e la vestibilità è il presupposto sine qua non di queste creazioni. Ma quello che più conta sono le persone, che ispirano le mie idee e per le quali vengono creati i gioielli” afferma Gabriele Weinmann.

Creatività nel plasmare foglie e piume

Nicole Dietsch

Un discorso simile lo porta avanti anche la designer del gioiello Nicole Dietsch. L’accento sulla personalità individuale è particolarmente importante per lei quando realizza le sue creazioni. “I gioielli non devono modificare il modo di essere di una persona. Collane, anelli e spille devono sottolinearne il carattere. Quando lavoro su commissione ci sto particolarmente attenta” afferma la designer. Nicole Dietsch possiede da otto anni e mezzo un negozio di gemme in una traversa del Ku’damm. Immediatamente a ridosso dell’ingresso, tra le teche di vetro, ha piazzato il suo banco di lavoro.

“Questo piace alla gente. Così i clienti possono vedere di persona a che punto sono con la realizzazione dell’anello ordinato. Quando non lavoro su commissione ordino prima di tutto il materiale e poi mi lascio ispirare. Non faccio schizzi in anticipo. Per lo più plasmo artisticamente forme organiche, foglie o piume” spiega la designer mentre tira fuori da uno scaffale di vetro un sottile anello d’oro. “Spesso i miei lavori nascono anche da un’esigenza particolare. Questo l’ho realizzato molti anni fa per me stessa, perché mi serviva un anello che entrasse nelle tasche di un paio di jeans stretti.”

Nicole Dietsch ha ricevuto una formazione professionale come orafa e argentiera e ha ottenuto il diploma presso l’Istituto Statale per la lavorazione di Vetro e Gioielli di Kaufbeuren-Neugablonz in Baviera. “Queste due professioni sono strettamente correlate nella mia vita” afferma la designer di origine berlinese. Nel suo negozio di Charlottenburg, accanto ai gioielli, trovano quindi posto nelle teche anche teiere, cucchiai o anelli portatovagliolo d’argento. Molti dei suoi lavori sono suscettibili di variazioni: ci sono ad esempio orecchini, dai quali si possono far rimuovere le perle o sostituire le pietre preziose. Quello che più importa per la designer è infatti che l’acquirente si senta a suo agio con i gioielli che indossa.

Arte esposta tra le collezioni di gioielli

Leon Lazar & Semper

Anche Panagiotis Tsavdaridis e Judith Semper accolgono le idee dei propri clienti. Nel loro negozio di Schöneberg “Leon Lazar & Semper” i due designer offrono dall’inizio di quest’anno dei corsi che permettono di imparare in pochi giorni come si realizza un intero gioiello. Durante i corsi si preparano degli schizzi, si fonde il materiale e gli si dà forma. “I partecipanti sono felici quando possono portare a casa un anello realizzato da loro stessi” racconta Panagiotis Tsavdaridis, orafo di lunga tradizione familiare. Già suo padre e suo nonno hanno creato gioielli di alta classe.

 “Lavoro volentieri con combinazioni di colori così insolite. Mi oriento tuttavia anche alle tendenze attuali e alle stagioni. D’inverno può ad esempio accadere che io lavori con forme che ricordano la struttura cristallina dei fiocchi di neve” racconta Judith Semper, che originariamente voleva diventare truccatrice teatrale e che poi invece ha deciso di seguire la strada dell’altra sua grande passione, i gioielli. L’interesse artistico dei due designer si manifesta anche nell’arredamento del negozio. Alle pareti sono appesi ingrandimenti di fotografie in bianco e nero che riproducono esempi di architettura puristica nello stile del Bauhaus. “Le mostre d’arte sono parte integrante del nostro progetto” afferma Judith Semper. Ogni sei – otto si avvicendano in negozio le esposizioni di nuovi artisti.

Feinschmiede

Il fascino esercitato dalle arti figurative è evidente anche da Traudl Kammermeier. Dopo la formazione professionale nell’arte orafa, ha studiato design del gioiello presso l’Accademia di Belle Arti di Monaco. “Ho sempre avuto una vena creativa, disegnavo e dipingevo. Per la verità volevo diventare scultrice, ma mi sono orientata al settore dei gioielli, perché le prospettive professionali erano più promettenti” racconta la designer, le cui creazioni sono già state acquistate dal negozio del Museo delle Arti Applicate di San Francisco.

Accanto a orecchini e collane, che ricordano composizioni floreali, c’è un ampio assortimento di gioielli che fanno riferimento a forme architettoniche. Nelle teche sono esposte spille che si sviluppano in senso tridimensionale e che si rivelano essere una citazione di forme geometriche basilari. “Quando circa 25 anni fa mi sono trasferita dalla Baviera a Berlino, mi hanno profondamente ispirato gli edifici di questa città. Da allora elaboro spesso nei miei schizzi forme e motivi grafici” racconta Traudl Kammermeier. Spesso si tratta di temi particolari “lettere dell’alfabeto”, “corpi” o “cuscini”, che poi lei traduce in gioielli insieme a sua figlia. Il processo che trasforma un’idea non convenzionale in un anello o in una collana dura in genere dai due ai sette giorni. Nella “Feinschmiede” vengono accettati anche lavori su commissione.

 

>>Music Slide Show

Indirizzi:

• Caricia, Jägerstraße 58-60, Mitte, Tel. 20 65 48 08, www.caricia-jewels.com
• Nicole Dietsch, Giesebrechtstraße 16, Charlottenburg, Tel. 32 70 33 90, www.goldschmiede-dietsch.de
• Leon Lazar & Semper, Goltzstraße 34, Schöneberg, Tel. 21 96 19 06, www.leonlazar.de
• Feinschmiede Traudl Kammermeier, Windscheidstraße 24, Charlottenburg, Tel. 32 34 048
• ulteriori indirizzi sul tema “Gioielli a Berlino” li trovate nella nostra Fashionguide: >>gioielli

deutsche Fassung: >>jetzt lesen

 

Would you like to write a reader's comment?
Email to: Leserbriefe@modekultur.info

 

edizione novembre 2007